恐竜ダンスは二足と四足で動きが変わる｜幼稚園・小学校の表現遊びから著作権の3条件まで

運動会や発表会の演目が「恐竜ダンス」に決まったものの、どんな振りにすればいいのか分からない。子どもたちに「恐竜になってみよう」と言っても、全員が同じように両手を前に出して『ガオー』と叫ぶだけで終わってしまう。そんな悩みを抱えている先生や保護者の方は多いのではないでしょうか。

結論から言うと、恐竜ダンスは「歩き方の違い」から振りを作ると、一気に動きの幅が広がります。恐竜には後ろ脚2本で歩くグループと、4本の脚で歩くグループがあり、それぞれ重心の置き方も、手の使い方も、テンポの感じ方も変わります。さらに、小学校低学年の体育では「恐竜」が表現遊びの題材例として学習指導要領の解説に載っており、恐竜になりきって踊ることは、授業としてもきちんと位置づけられた活動です。

この記事では、文部科学省の学習指導要領と解説、幼稚園教育要領、福井県立恐竜博物館の公開資料、JASRACの公式案内をもとに、恐竜ダンスの考え方と作り方を整理しました。振りの作り方だけでなく、運動会で曲を流すときや動画を投稿するときに気をつけたい著作権の話までまとめています。

恐竜ダンスとは？幼稚園・小学校の「表現」とつながる理由

小学校低学年の体育には「恐竜」が題材例として載っている

恐竜ダンスは、遊びの延長のように見えて、実は小学校の体育の内容とまっすぐつながっています。小学校学習指導要領（平成29年告示）解説 体育編では、第1学年及び第2学年の「表現リズム遊び」のうち表現遊びの題材として、「鳥，昆虫，恐竜，動物園の動物など，特徴が捉えやすく多様な感じの動きを多く含む題材」が例に挙げられています。

なぜ恐竜が題材に向いているのかというと、解説の言葉どおり「特徴が捉えやすい」からです。大きい、重い、ゆっくり、急に走り出すといった対照的な動きを、子どもが自分の体だけで表しやすいんですね。ここでよくある失敗は、題材を「恐竜っぽいポーズ」だけで終わらせてしまうことです。手を爪の形にして止まるだけだと、踊りというより写真撮影に近くなり、全身を動かす時間が短くなります。

コツは、恐竜の「形」より「動き」を先に考えることです。歩く、振り向く、走る、隠れるといった動詞をいくつか並べるだけで、踊りの骨組みができあがります。形は動きの途中で自然に出てきます。

「跳ぶ，回る，ねじる，這う」で全身を使うのがねらい

同じ解説では、表現遊びの内容として、「跳ぶ，回る，ねじる，這う，素早く走るなどの全身の動きで，そのものになりきって即興的に踊ること。」が示されています（文部科学省 解説 体育編）。ここで大事なのは「全身」と「即興的」の2つの言葉です。

恐竜になりきると、跳ぶ・這う・素早く走るといった動きが自然に混ざりやすくなります。四足歩行の恐竜なら床に手をついて這う動き、二足歩行の恐竜なら大股で走る動き、という具合に、題材そのものが全身の動きを引き出してくれるわけです。やりがちなのは、大人が最初から全部の振りを決めて、子どもが覚えたとおりに再現するだけの形にしてしまうこと。これだと「即興的に踊る」部分がなくなります。

運動会のように隊形をそろえる必要がある場面でも、8カウントの一部を「自由に恐竜になる時間」として残しておくと、ねらいに沿った構成になります。決める部分と任せる部分を分けて考えると、まとまりと自由さを両立しやすいんです。

幼稚園の領域「表現」は「演じて遊ぶ楽しさ」を大切にする

幼稚園や保育の場で恐竜ダンスをするときは、幼稚園教育要領（平成29年3月告示）の領域「表現」が考え方の土台になります。内容には「自分のイメージを動きや言葉などで表現したり，演じて遊んだりするなどの楽しさを味わう。」とあり、上手に踊ることよりも、イメージを動きで表すこと自体を楽しむことが中心に置かれています。

この「動きや言葉など」という部分が、恐竜ダンスと相性のいいところです。恐竜になりきって歩きながら『ガオー』と声を出す、足音を『ドシン』と言葉にする。動きと声がつながると、年齢の低い子でもイメージを保ったまま体を動かし続けやすくなります。失敗しやすいのは、声を出すとふざけているように見えて止めてしまうケース。声は表現の一部として扱ってよいものです。

注意したいのは、発表会の本番では声の大きさがそろわないことがある点です。声を入れる場所をカウントで決めておくと、自由さを残しつつ全体のまとまりを保てます。

学校のダンスの3つの内容や、繰り返しを使った簡単な振りの作り方は、こちらの記事でも整理しています。

実は翼竜は恐竜じゃない？振りを作る前に知っておきたい恐竜の基本

恐竜は「三畳紀に現れた爬虫類のグループ」

振り付けを考える前に、恐竜とはどんな生き物なのかを押さえておくと、動きの説得力が変わります。福井県立恐竜博物館のQ&Aでは、恐竜について「中生代三畳紀に地球に現れた爬虫類のグループの一つです。」と説明されています。

ダンスの話になぜ生き物の定義が必要なのかというと、子どもたちは図鑑や動画を通して恐竜を見ていて、大人より詳しいことがよくあるからです。振りの説明で間違った恐竜の話をしてしまうと、子どもの側から「それは恐竜じゃないよ」と指摘されて、練習の流れが止まることもあります。ここでありがちな失敗は、「大きくて昔にいた生き物」をまとめて恐竜と呼んでしまうことです。

コツは、振りのテーマに使う生き物を、図鑑や博物館の説明で一度確かめておくこと。正確な知識は子どもの「なりきり」を深める材料にもなります。「本物の恐竜はこうやって歩いていたんだって」と伝えるだけで、動きのイメージが具体的になりやすいんです。

翼竜・首長竜・ワニは恐竜ではない

意外と知られていないけれど、空を飛ぶ翼竜や、海にいた首長竜は恐竜ではありません。同じ博物館のQ&Aでは、「ワニやカメ、トカゲ、魚竜、首長竜、翼竜などは別の爬虫類のグループに属していて、恐竜ではありません。」と明記されています（福井県立恐竜博物館）。

恐竜ダンスの振りでは、両腕を広げて羽ばたく「空飛ぶ恐竜」や、海を泳ぐ「海の恐竜」がよく登場しがちです。演目名が「恐竜ダンス」でも、動物たちの世界を表す作品として翼竜や首長竜を登場させること自体は問題ありません。ただ、ナレーションや保護者向けのプログラムで「恐竜の仲間の翼竜」と書いてしまうと、説明として誤りになります。

おすすめなのは、作品のテーマを「恐竜の時代の生き物たち」のように少し広げておく方法です。これなら翼竜の羽ばたきも首長竜の泳ぎも、正確さを損なわずに振りへ入れられます。役割を分けると、ゆったりした動きと素早い動きの対比も作りやすくなります。

恐竜の共通点は「後ろ脚がまっすぐ下に伸びる」こと

恐竜らしい動きの手がかりになるのが脚のつき方です。博物館のQ&Aには「共通する特徴として、後ろ脚が胴体の横ではなくまっすぐ下に伸びます（直立します）。」とあり、四足歩行の恐竜でも同じだと説明されています（福井県立恐竜博物館）。

これをダンスに置き換えると、恐竜の歩き方は「がに股で横に脚を開く」よりも「脚を体の真下に置いて踏みしめる」動きのほうが近い、ということになります。子どもが恐竜を表すとき、腰を落として膝を外に開く姿勢になりやすいのですが、これはどちらかというとトカゲやワニの脚のつき方に近いイメージです。

練習では「足を体の下にドシンと置こう」と声をかけると、重心が真下に落ちて、一歩ずつの重さが出やすくなります。ゆっくり大きく踏みしめる歩き方は、カウントに合わせやすいという利点もあります。1カウントに1歩、あるいは2カウントに1歩と決めると、全員の足音がそろって迫力が増します。

「鳥も恐竜の仲間」を振りのアイデアに使う

もう一つ、子どもが驚きやすい話があります。博物館のQ&Aでは恐竜について、「現在生きているもの（＝鳥類）もいます。」と説明されています（福井県立恐竜博物館）。つまり鳥は、今も生きている恐竜の仲間というわけです。

これは振り付けのアイデアとして使えます。たとえば作品の最後を「恐竜の時代が終わって、鳥が空へ飛んでいく」という場面にすると、大きく重い動きから、軽く広がる動きへの対比で締めくくることができます。学習指導要領の解説でも鳥は表現遊びの題材例に並んでいるので、恐竜と鳥を同じ作品の中でつなげるのは、題材の扱い方として自然です。

注意点は、鳥の場面を入れると作品の時間が長くなりやすいこと。年齢が低いほど集中が続く時間は短くなるため、最後の場面は8カウント1〜2回分程度に絞り、ポーズで終わる形にするとまとまります。

二足と四足で何が違う？恐竜の種類別に動きを変えるコツ

恐竜は骨盤の形で「鳥盤類」と「竜盤類」に分かれる

恐竜ダンスの振りを豊かにするには、恐竜を何種類かのグループに分けて考えるのが近道です。福井県立恐竜博物館のQ&Aでは、「恐竜は、骨盤の特徴から大きく「鳥盤類」と「竜盤類」の2つのグループに分けられています。」と説明されています。

同じQ&Aでは、鳥盤類にはステゴサウルスなどの装盾類、イグアノドンなどの鳥脚類、トリケラトプスなどの周飾頭類が、竜盤類にはブラキオサウルスなどの竜脚形類、ティラノサウルスなどの獣脚類が含まれると整理されています。子どもたちが知っている恐竜の名前が、だいたいこの中に入っているはずです。

ダンスでやりがちな失敗は、全員を「ティラノサウルス役」にしてしまうこと。人気がある恐竜なので選ばれやすいのですが、全員が同じ恐竜だと動きが一種類になり、見ている側には単調に映ります。グループごとに恐竜を変えると、それだけで動きの違いが生まれ、隊形の変化も意味を持つようになります。

獣脚類（ティラノサウルス）はずっと二足歩行

二足歩行の恐竜の代表がティラノサウルスなどの獣脚類です。博物館の資料では、「すべての恐竜の共通祖先は、二足歩行性の動物として誕生し、トリケラトプスやブラキオサウルスのような四足歩行性の恐竜も、そこから進化して誕生しました。しかし獣脚類だけは、その進化の歴史を通じて、ずっと二足歩行性を保ち続けています。」と説明されています（福井県立恐竜博物館 クイズ解答）。

二足歩行の恐竜を踊るときは、手を床につかず、脚だけで体を運ぶ動きが中心になります。重心を前に倒して大股で歩く、急に向きを変えて走るといった動きが合います。素早く走る動きは学習指導要領の解説にある動きの例にも含まれているので、表現遊びのねらいとも重なります。

注意したいのは、前傾姿勢で走ると子ども同士がぶつかりやすくなる点です。走る場面では進む方向を全員で決めておき、「ストップ」の合図でぴたりと止まる練習をセットにすると、安全とメリハリの両方が得られます。

トリケラトプス・ステゴサウルスは四足で低く重く

トリケラトプスなどの周飾頭類、ステゴサウルスなどの装盾類は、四足歩行の恐竜として表すと動きの違いがはっきりします。先ほどの資料のとおり、トリケラトプスは二足歩行の祖先から進化した四足歩行性の恐竜とされています。

ダンスでは、両手を床につくか、手を床に近づけて上体を低くした姿勢で歩く動きが合います。学習指導要領の解説にある「這う」動きを取り入れやすいのもこのグループです。二足歩行のティラノサウルス役が高い位置で動き、四足歩行の役が低い位置で動くと、舞台の上で高さの違いが生まれ、見ている人にも役の違いが伝わりやすくなります。

やりがちな失敗は、四足で這う動きを長く続けすぎて、手や膝が床にこすれ続けることです。這う場面は8カウント1回分程度に区切り、立ち上がる動きと交互にすると負担が偏りにくくなります。床が硬い体育館や園庭では、マットを敷くか、手を床につかずに上体を低くするだけの形に置き換えるのも一つの方法です。

足跡からわかる「歩幅と速さ」をテンポに置き換える

恐竜の動きのヒントは骨だけではありません。博物館のQ&Aでは、「連続した恐竜の足跡からは、恐竜の歩幅や移動する時の速度がわかります。」と説明されています（福井県立恐竜博物館）。

これをダンスに置き換えると、「歩幅」と「速さ」が恐竜ごとのキャラクターを決める要素になります。大きく重い恐竜はゆっくり大股で、軽い恐竜は小刻みに速く、という具合です。音楽のカウントに当てはめると、ゆっくりの恐竜は2カウントで1歩、速い恐竜は1カウントで2歩と決めるだけで、同じ曲の中で違うテンポの動きが共存します。

失敗しやすいのは、全員が曲のテンポに合わせて同じ速さで歩いてしまうこと。曲が軽快だと、大きな恐竜まで小走りになり、重さが消えてしまいます。役ごとに「何カウントで1歩か」を最初に決めて、声に出して数えながら歩くと、それぞれの速さを保ちやすくなります。

年少・年中・年長と小学生で、振りをどう変えればいい？

年少は「なりきって歩く」だけで作品になる

年齢の低い子どもの恐竜ダンスは、振りを細かく決めるほどまとまらなくなりがちです。幼稚園教育要領の領域「表現」の内容の取扱いには「幼児の自己表現は素朴な形で行われることが多いので，教師はそのような表現を受容し」とあり、素朴な表現をそのまま受け止めることが大切にされています（幼稚園教育要領）。

年少クラスなら、「恐竜になって歩く」「止まって吠える」「また歩く」という3つの動きの繰り返しだけで、十分に作品になります。動きの順番がシンプルなら、子どもは振りを思い出すことに気を取られず、恐竜になりきることに集中できます。ここで多いのは、大人の目線で「見栄えがするように」と手の動きや向きを細かく指定し、本番で子どもが固まってしまうケースです。

コツは、決める部分を「いつ歩き始めるか」「いつ止まるか」の2点だけにすること。止まる合図を曲の中のはっきりした音に合わせておけば、自由に歩いていても全員の動きがそろう瞬間が生まれます。その瞬間があるだけで、作品としてのまとまりが感じられるようになります。

年中は「大変だ！○○だ！」の急変場面を入れる

動きのバリエーションが増えてくる年中クラスでは、話の流れを一つ加えると表現が深まります。小学校の解説では、低学年の表現遊びの例として、動きの中に「大変だ！○○だ！」など急変する場面を入れて、簡単な話にして続けて踊る方法が紹介されています（文部科学省 解説 体育編）。

これは小学校の資料ですが、考え方は年中・年長にも応用しやすいものです。たとえば「のんびり歩いていたら、大変だ！火山が噴火した！」という場面を入れると、ゆっくり歩く動きから、慌てて走る動き、隠れる動きへと自然につながります。急変があることで動きに緩急が生まれ、見ている側にも話の展開が伝わります。

やりがちな失敗は、急変場面を増やしすぎることです。話が複雑になると、子どもは次に何が起きるかを覚えるのに精一杯になります。急変は作品の中で1〜2回に絞り、大人が「大変だ！」と声をかける役になると、子どもは合図を聞いて動きを変えるだけで済みます。

年長は隊形とグループ分けを足す

年長クラスになると、グループで動きを分けたり、隊形を変えたりする構成も取り入れやすくなります。ここで役立つのが、前の章で整理した恐竜のグループ分けです。ティラノサウルスのグループ、トリケラトプスのグループというように役を分けると、隊形の移動にも意味が生まれます。

たとえば、最初は全員がばらばらに歩き、途中で二足歩行のグループと四足歩行のグループが左右に分かれ、最後に中央に集まってポーズで止まる、という流れです。グループごとに動きの高さが違うので、客席から見ても役の違いが分かりやすくなります。隊形の作り方そのものは、8カウントで区切る考え方を使うと整理しやすくなります。

注意点として、隊形移動が増えると、子どもは「どこに行くか」に意識が向き、恐竜らしさが薄れることがあります。移動は大まかな方向だけ決め、移動中も恐竜の歩き方を続けるように声をかけると、表現が途切れません。

小学校低学年はリズム遊びと組み合わせる

小学校の第1学年及び第2学年では、表現遊びとリズム遊びの両方を扱います。解説では、リズム遊びについて「リズム遊びでは，軽快なリズムに乗って踊ること。」と示されています（文部科学省 解説 体育編）。

恐竜ダンスを授業や運動会で扱うなら、恐竜になりきる表現遊びの部分と、軽快なリズムに乗って弾む部分を組み合わせる構成が考えられます。たとえば、前半は恐竜になって自由に動き、後半は曲のリズムに合わせて全員でステップを踏む、という具合です。表現遊びで「なりきる力」、リズム遊びで「音に乗る力」と、それぞれのねらいを別の場面で生かせます。

失敗しやすいのは、両方を同時にやろうとして、恐竜の動きを曲のリズムに無理やり当てはめてしまうことです。ゆっくり重い恐竜の歩き方は、軽快なリズムとは合いにくいもの。場面ごとに切り替えると、どちらの良さも消えません。解説では低学年の学習を中学年の表現運動につなげるとされているので、恐竜の題材で「題材の特徴を捉える」経験を積んでおくことにも意味があります。

運動会・発表会の恐竜ダンスはどう組み立てる？

「歩く→気づく→逃げる→止まる」の話を先に作る

運動会や発表会で恐竜ダンスを見せるときは、振りより先に「お話」を作ると全体がまとまります。表現遊びの考え方では、題材の特徴を捉えて動き、急変する場面を入れて簡単な話にして続けて踊ることが示されています。お話があると、子どもは次の動きを「振りの順番」ではなく「話の続き」として覚えられます。

おすすめの骨組みは、「恐竜が歩いている→何かに気づく→逃げる（または追いかける）→止まる」の4場面です。それぞれの場面が、歩く・振り向く・素早く走る・ポーズといった違う動きに対応しているので、全身の動きが自然に入ります。やりがちなのは、曲の盛り上がりに合わせて動きを詰め込みすぎ、話の流れが見えなくなることです。

コツは、曲を聞きながら「ここで気づく」「ここで逃げる」と場面の切り替わりを曲のどこに置くかを先に決めること。前奏や間奏など、音が変わる場所を切り替えに使うと、子どもも音を合図に動きを変えやすくなります。

8カウントで区切って場面を割り当てる

お話ができたら、曲を8カウント単位で区切って場面を割り当てます。8カウントで区切るのは、多くのダンス曲が8拍のまとまりで進むため、場面の切り替えを音の区切りと一致させやすいからです。

たとえば「歩く」に8カウント×2回、「気づく」に8カウント×1回、「逃げる」に8カウント×2回、「止まる」に8カウント×1回、という配分にすれば、一つのお話を短い時間で回せます。曲が長い場合は、このお話を2回繰り返し、2回目は役を入れ替えたり隊形を変えたりすると変化がつきます。失敗しやすいのは、場面ごとの長さを感覚で決めて、練習のたびに切り替えの位置がずれることです。

大人の側で「1番の歌に入ったら歩く」「サビの前で気づく」とメモしておくと、練習のたびに同じ場所で切り替えられます。振り付けを8カウントで組み立てる考え方は、別の記事でも詳しく整理しています。

鳴き声と止まるポーズで見せ場を作る

恐竜ダンスの見せ場になりやすいのが、鳴き声と止まるポーズです。幼稚園教育要領の領域「表現」では、「感じたこと，考えたことなどを音や動きなどで表現したり，自由にかいたり，つくったりなどする。」が内容に挙げられており、声や音も表現の大切な要素として扱われています（幼稚園教育要領）。

『ガオー』と吠える声を、お話の「気づく」場面や最後のポーズに合わせて全員で出すと、動きと声がそろった瞬間が生まれます。声を出した直後にぴたりと止まる形にすると、動から静への切り替えがはっきりし、客席にも見せ場として伝わりやすくなります。やりがちな失敗は、声を出すタイミングを決めないまま本番を迎え、ばらばらに叫び続けてしまうことです。

コツは、声を出す場所を「カウントの何番目か」で決めておくこと。たとえば8カウントの最後の「8」で吠えて止まる、と決めておけば、そこに向けて動きを高めていけます。ポーズは恐竜のグループごとに変えると、止まった瞬間にも役の違いが見えます。

隊形は「散らばる→分かれる→集まる」の3つで足りる

運動会のように広い場所で踊る場合、隊形の変化があると客席からの見え方が大きく変わります。とはいえ、複雑な隊形を何度も変えると、子どもは位置を覚えることに気を取られます。恐竜ダンスなら「散らばる→分かれる→集まる」の3つで十分です。

最初は全員が会場に散らばって自由に歩き、途中で恐竜のグループごとに分かれ、最後は中央や前方に集まってポーズを決める。この流れは、恐竜が群れで暮らし、何かに気づいて集まるというお話とも重なります。隊形に意味があると、子どもも「なぜそこに行くのか」が分かり、移動の動きに表現が残ります。やりがちな失敗は、地面に細かい目印をたくさんつけて、子どもが下を見ながら移動してしまうことです。

目印はグループごとに1つだけにし、「赤い旗のところに集まる」のように分かりやすい言葉で伝えると、顔を上げたまま移動できます。集まった後のポーズは前列を低く、後列を高くすると、全員の顔が客席から見えやすくなります。

恐竜ダンスの曲と動画、著作権の手続きが要るのはどんな時？

運動会で曲を流すときの「3つの条件」

恐竜ダンスに使う曲を選ぶとき、気になるのが著作権です。JASRACのよくある質問では、行事で音楽を流す行為について、「お祭りで音楽を流す行為は著作権法では「演奏」に該当しますが、以下の条件を全て満たす場合は手続きは不要です（条件を一つでも満たさない場合は手続きが必要です）。」と説明されています。

その条件は、営利を目的としないこと、入場無料であること、出演者などに報酬が支払われないことの3つで、著作権法第38条の考え方に基づくものです。園や学校の運動会・発表会は、この3つを満たす場合が多いと考えられますが、一つでも欠けると手続きが必要になります。たとえば文化祭などで入場料を取る場合や、無料でも出演者に報酬を支払う場合です。

JASRACの学校など教育機関での音楽利用のページでも、「無料であっても、プロのミュージシャンや劇団、タレントなどを招いて出演者に報酬を支払う場合は、手続きが必要になります。」と案内されています。恐竜のショーをする外部の出演者を招く行事では、とくに確認が必要です。個別の行事で手続きが要るかどうかは、JASRACの担当支部に問い合わせるのが確実です。

曲を短く編集すると別の手続きが必要になる

運動会のダンスでは、曲が長すぎるので途中を切ったり、2曲をつなげたりすることがよくあります。ここに落とし穴があります。JASRACのよくある質問には、「なお、上記条件を満たす場合でも、音源を編集する場合は録音物の製作に関する手続きが必要です。」と書かれています。

つまり、3つの条件を満たして「流すだけなら手続き不要」の場面でも、音源を編集した時点で別の手続きが関わってくる、ということです。恐竜ダンスのように「歩く→気づく→逃げる」の場面に合わせて曲を短くしたくなる演目ほど、この点に注意が要ります。

振りの側で調整するなら、お話の繰り返し回数を変える、最後のポーズの長さで曲の終わりまでつなぐ、といった方法があります。8カウント単位でお話を組んでおけば、曲の長さに合わせて場面を足したり減らしたりしやすくなります。

本番の録画をDVDにして配るときも確認を

発表会の様子を録画して、保護者にDVDとして配付する園や学校もあるでしょう。JASRACの教育機関での音楽利用のページには、「歌唱・演奏することについての手続きが不要となる場合（著作権法第38条の条件を満たしている場合）においても、録音・録画の手続きは必要となりますのでご注意ください。」と書かれています。

本番で曲を流すことと、その様子を録画した記録物を作って配ることは、別の利用として扱われるわけです。恐竜ダンスは子どもの姿が印象に残りやすい演目なので、記録を残したいという声が出やすいもの。手続きが必要になる場面があることを、行事を計画する段階で知っておくと慌てずに済みます。

コツは、録画・配付の予定がある場合、曲を決める前に確認しておくことです。曲が決まって振りができた後で手続きの問題に気づくと、曲を差し替えるだけで振りを作り直すことにもなりかねません。手続きの要否は個別の状況で変わるため、担当支部への確認を前提に進めましょう。

動画投稿では「著作隣接権」も関わる

家庭で踊った恐竜ダンスや、踊ってみた動画を動画投稿サービスに載せたい場合はどうでしょうか。JASRACの動画投稿サービスでの音楽利用のページでは、「YouTubeなどJASRACが利用許諾契約を締結している動画投稿サービスにつきまして、動画の投稿者は一定の範囲内でのご利用であれば、JASRAC管理楽曲を含む動画を手続きなくアップロードすることができます。」と案内されています。

ただし、同じページには「市販のCDやダウンロードした音源を利用する場合、著作権とは別に、著作隣接権（音源製作者やアーティストの権利）の許諾を得る必要があります。」とも書かれています。曲そのものの権利（著作権）と、CDや配信の音源の権利（著作隣接権）は別物で、後者についてはレコード会社などへの問い合わせが必要になる、ということです。また、広告や宣伝を目的とする動画や、外国作品を含む動画を法人・学校・団体がアップロードする場合など、手続きが必要になる例も示されています。

使う曲がJASRACの管理楽曲かどうかは、作品データベース「J-WID」で検索して確かめられると案内されています。運動会の曲選びの考え方は、別の記事でも整理しています。

家で親子で練習するときと、衣装の考え方は？

家では「図鑑を見る→まねる→踊る」の順で

園や学校で恐竜ダンスに取り組んでいる子どもと、家でも一緒に練習したいという保護者の方もいるでしょう。家での練習は、振りを覚えることより、恐竜のイメージをふくらませることに時間を使うと、本番の表現が豊かになります。

おすすめの順番は、図鑑や博物館の資料で恐竜の姿を一緒に見る、その恐竜の歩き方をまねしてみる、それから曲に合わせて踊る、の3段階です。幼稚園教育要領の領域「表現」のねらいには、生活の中でイメージを豊かにし、様々な表現を楽しむことが含まれています。図鑑を見て「この恐竜は4本の脚で歩くんだね」と話す時間そのものが、表現の土台づくりになっているわけです。

やりがちな失敗は、園で習った振りを正確に再現させようとして、何度も通し練習をさせてしまうことです。子どもが疲れて恐竜になりきる気持ちが薄れると、かえって本番の表現が小さくなることもあります。家では短い時間でイメージを広げるくらいがちょうどいいんです。

声と動きを結びつける遊びを入れる

家での練習に取り入れやすいのが、声と動きを結びつける遊びです。たとえば保護者が『ドシン』と言ったら大きな恐竜の一歩、『トコトコ』と言ったら小さな恐竜の速い歩き、と決めて、言葉に合わせて動きを変えるゲームにします。

このような遊びは、前の章で整理した「歩幅と速さ」の違いを体で覚える練習にもなります。音の言葉が変わるたびに動きを切り替えるので、曲のカウントに合わせて場面を切り替える感覚にもつながります。失敗しやすいのは、保護者が正解の動きを見せてから子どもにまねさせる形にしてしまうこと。最初から正解があると、子どもは自分なりの恐竜を考えなくなりがちです。

コツは、子どもが出した動きに「その恐竜はどんな恐竜？」と問いかけることです。幼稚園教育要領の内容の取扱いでは、表現する過程を大切にして自己表現を楽しめるように工夫することが示されています。子どもの答えを受け止めると、動きに理由がつき、本番でも自信を持って動けるようになります。

衣装は「動きを妨げない」ことを最優先に

恐竜ダンスの衣装というと、着ぐるみや大きなしっぽのついた衣装を思い浮かべるかもしれません。見た目のインパクトはありますが、恐竜ダンスの中心は全身の動きです。学習指導要領の解説にある「跳ぶ，回る，ねじる，這う，素早く走る」といった動きを妨げない衣装を選ぶことが、表現を生かすうえで大切になります。

たとえば、這う動きがある四足歩行の役に長いしっぽや大きな飾りをつけると、床に引っかかったり、隣の子とぶつかったりしやすくなります。二足歩行で素早く走る役に、足元まで覆う着ぐるみを着せると、裾を踏んで転びやすくなります。やりがちな失敗は、衣装を先に決めてから振りを作り、衣装に合わせて動きを小さくしてしまうことです。

順番としては、振りを先に決め、その動きを試しながら衣装を合わせるのが安心です。恐竜らしさは、帽子やお面、背中の飾りなど体の動きに影響しにくい部分で表すと、見た目と動きを両立しやすくなります。衣装のひもやサイズ、素材の選び方は、キッズ衣装の記事で詳しく整理しています。

シーン別：誰が・どこで踊るかで準備を変える

恐竜ダンスは、踊る人や場面によって準備の重点が変わります。読者のタイプ別に、どこから手をつけるとよいかを整理しておきましょう。

園や学校の先生で運動会の演目として作る場合は、まず恐竜のグループ分けとお話を決め、曲の編集が必要かどうかを早めに確認するのが近道です。著作権の確認は曲を決める段階で済ませておくと、後から振りを作り直さずに済みます。小学校低学年の授業で扱う場合は、表現遊びの即興的な部分を大切にし、決めた振りを覚えさせる時間は短めにするのがねらいに沿った進め方です。

家庭で子どもと楽しむ保護者の方は、振りの正確さより、図鑑を見て話したり声と動きを結びつけたりする遊びに時間を使うのがおすすめです。発表会に向けて衣装を準備する方は、振りが決まってから動きを試し、動きを妨げない形に合わせましょう。どの立場でも共通するのは、恐竜の「歩き方の違い」を出発点にすると、動きの幅が広がるということです。

まとめ

恐竜ダンスは、子どもが恐竜になりきって全身で動くことそのものに価値がある活動です。振りをそろえることより、歩き方や速さの違いを楽しみながら、一人ひとりの恐竜を受け止めることを大切にしてください。最初の一歩として、子どもと一緒に図鑑を開き、「この恐竜は2本足？4本足？」と問いかけるところから始めてみましょう。

※著作権の手続きや学習指導要領の内容は改訂される場合があります。最新情報は文部科学省・JASRACの公式サイトでご確認ください。