社交ダンスのワルツを習い始めると、レッスンで流れていた曲を家でも聴きたい、発表会や練習会で踊る曲を自分で選びたい、と考える場面が出てきます。ところが「ワルツ」と名の付く曲を探すと、ピアノの名曲、ウィーンの舞踏会の曲、競技会で流れる曲が混ざって出てきて、どれなら踊れるのかが分かりにくいはずです。
結論から言うと、社交ダンスのワルツで踊りやすい曲は、3拍子であることと1分間に28〜30小節前後の速さであることの2点で見分けられます。世界ダンススポーツ連盟(WDSF)の2013年版競技規則では、ワルツの曲のテンポを1分あたり28〜30小節としています。同じ3拍子でも、ウィンナ・ワルツの名曲は速さが合わないことがあり、ここが曲選びでつまずきやすいところです。
この記事では、ワルツという舞曲の成り立ちから、競技規則のテンポ、スローワルツとヴィニーズワルツの曲の違い、クラシックの名曲の扱い方、3拍子の聞き分け方、発表会や動画で曲を使うときの著作権の手続きまでを、百科事典・競技団体の規則・JASRACの案内をもとに整理します。歌詞は扱わず、曲名と曲の性格だけを紹介します。
・ワルツが3拍子の舞曲として生まれ、ヨーロッパに広まった経緯
・競技規則が示すワルツのテンポ(1分あたりの小節数)とスタンダード5種目の比較
・『美しく青きドナウ』などの名曲が、そのまま社交ダンスのワルツに使えるとは限らない理由
・3拍子の聞き分け方と、発表会・動画で曲を使う前に確かめたい手続き
ワルツはどんな曲?『回る』を語源にもつ3拍子の舞曲

辞典の定義は「四分の三拍子の舞曲」——まず拍子で考える
ワルツの曲を選ぶときの出発点は、1小節に3拍が入る四分の三拍子だという点です。精選版日本国語大辞典は、ワルツを「四分の三拍子の舞曲で、優美、典雅、流麗な曲調が特色。」と説明しています(コトバンク「ワルツ」)。日本語では円舞曲とも訳されます。
拍子が大事になるのは、社交ダンスのワルツが3つずつのカウントで体重移動を区切っていく踊りだからです。曲が3拍子なら、カウントの区切りと曲の区切りが毎小節ぴったり重なります。反対に、4拍子の曲に3カウントの動きを乗せると、1小節ごとに区切りが1拍ずつずれていき、数小節で曲の頭と動きの頭が合わなくなります。
同じ辞典は、ワルツの種類として、ショパンのワルツに代表される芸術的器楽曲、ヨハン・シュトラウスの作に代表されるウインナ・ワルツ、社交ダンス用のリズムを主体にしたワルツなどを挙げています。つまり「ワルツ」という言葉の中には、聴くための曲、舞踏会で踊るための曲、社交ダンスの練習や競技のための曲が同居しているわけです。検索で出てきた曲がどれに当たるのかを分けて考えると、選ぶ目が定まります。
コツは、曲名ではなく拍子とテンポで判断することです。曲名に「ワルツ」と付いていても、ここで紹介する競技規則のテンポから外れる曲はありますし、曲名にワルツと付いていない3拍子の曲が踊りやすいこともあります。まずは手持ちの曲を聴いて、3つずつ数えて区切りが合うかを確かめてみてください。
語源は『回る』、前身はオーストリアの農民舞曲
ワルツの成り立ちを知っておくと、なぜ「流れるような曲」が合うのかが理屈で分かります。日本大百科全書は、「実際ワルツということばが使われ始めたのは1780年ごろで、「回る・回転する」を意味するwaltzenがその語源であるといわれている。」と説明しています(コトバンク「ワルツ」)。語源には諸説を含む書き方がされているため、ここでも「といわれている」にとどめておきます。
前身については、世界大百科事典が「直接の前身はオーストリアの農民舞曲レントラーLändlerと考えられる。」としています(コトバンク「ワルツ」)。農村の踊りの曲が、のちに都市の舞踏会の曲へと変わっていった流れが読み取れます。
踊りそのものについては、日本大百科全書が「舞踊の特色は、男女が抱き合うように組み、重心を波状に移動させながら円を描いて踊る点にある。」と説明しています(コトバンク「ワルツ」)。重心が波のように上下しながら円を描くので、曲にも1小節ごとの「ふくらみ」と「戻り」があると動きを乗せやすくなります。拍がぶつ切りに聞こえる曲より、フレーズがなめらかにつながる曲が選ばれやすいのはこのためです。
曲を聴くときは、1拍目で沈み、2拍目・3拍目で浮いていくような波を想像しながら聴くと、その曲がワルツの動きに合うかどうかを感覚的に判断しやすくなります。
ウィーン会議をきっかけにヨーロッパ全土へ
ワルツがヨーロッパで広く踊られるようになった時期は、辞典によって書き方が少しずつ違います。日本大百科全書は、1814年から15年にかけて開催されたウィーン会議を契機にヨーロッパ全土に広まったと説明しています。一方、精選版日本国語大辞典は、19世紀初頭からオーストリアで始まった舞曲と書いています。
この差は、言葉としての「ワルツ」が使われ始めた時期(日本大百科全書の1780年ごろ)と、舞曲として広く定着した時期を、それぞれの辞典がどこに置いているかの違いと読めます。年代を一つに決めつけず、「18世紀後半に言葉が現れ、19世紀前半に広まった」と幅をもって理解しておくのが安全です。
曲選びに関係するのは、広まる過程で舞踏会のための曲が大量に作られ、ウィーンで「踊るための管弦楽曲」として磨かれていった点です。その流れの先に、ヨハン・シュトラウス父子らのウィンナ・ワルツがあります。一方で、ピアノで聴かせる芸術作品としてのワルツや、20世紀以降の社交ダンス用のワルツも生まれ、同じ名前のもとで用途が枝分かれしました。
歴史の話を曲選びに生かすなら、「その曲はどの用途のために書かれたか」を一度考えてみることです。舞踏会用なのか、演奏会用なのか、社交ダンスの練習用なのかで、テンポや拍の強さの設計が変わってきます。
拍=曲の中で一定の間隔で刻まれる「1・2・3」の一つひとつ。
小節=拍をまとまりで区切った単位。ワルツ(四分の三拍子)では1小節に3拍が入る。
円舞曲=ワルツの日本語訳。
bars/min=1分あたりの小節数。WDSFの競技規則は曲のテンポをこの単位で示している。
1分間に何小節?競技規則で見るワルツのテンポ
WDSFの2013年版競技規則はワルツを28〜30小節/分としている
社交ダンスのワルツに合う速さの目安としていちばん確かなのは、競技団体の規則です。世界ダンススポーツ連盟(WDSF)の2013年版競技規則(WDSF Competition Rules)では、ワルツの曲のテンポを1分あたり28〜30小節(28–30 bars/min)としています。なお、ここで参照しているのは2013年版の規則で、現行版の数値はこの記事では確かめられていないため、版を明記して扱います。
テンポが小節で示されているのには理由があります。ワルツは1小節を一つの動きのまとまりとして踊るため、「1分間に何回、1拍目が来るか」が踊り手にとっての実感に近いのです。1分間に28〜30回、1拍目の沈みが来る速さと考えると、イメージしやすくなります。
やりがちなのは、テンポを「なんとなくゆっくり」で済ませてしまうことです。ゆっくりに聞こえる曲でも、数えてみると規則の範囲より遅く、足を運ぶ前に次の拍が来ないまま間延びすることがあります。逆に、少し速いだけの曲でも、回転を含む動きでは遅れが積み重なります。
練習用の曲を選ぶときは、規則の範囲に収まっているかを数えて確かめ、慣れないうちは範囲の遅い側の曲から始めると、体重移動を一つずつ確かめながら踊れます。
拍に直すと84〜90——換算は算出値として扱う
音楽アプリや電子メトロノームではテンポをBPM(1分あたりの拍数)で表示することが多く、小節数のままでは比べにくいかもしれません。英語版ウィキペディアのInternational standard waltzの項目では、競技のワルツはslow waltz musicに合わせて踊り、1分あたり28〜30小節(84〜90拍)が望ましいと説明されています。
この換算は、1小節に3拍が入るという拍子の仕組みから出てくる計算です。ただし、競技規則そのものが拍数で定めているわけではありません。規則の数値として書けるのは28〜30小節/分のほうで、84〜90拍は「小節数を拍に直した目安」として扱うのが正確です。
BPM表示の落とし穴は、アプリによって拍の取り方が違うことです。1小節を1拍としてとらえて低い数値を出したり、細かい刻みを拾って高い数値を出したりする場合があります。表示が84〜90から大きく外れていても、すぐに「合わない曲」と決めつけず、自分の耳で1拍目を数え直してください。
確実なのは、曲を流しながら1拍目だけを1分間数える方法です。28〜30回前後なら、競技のワルツの範囲に収まっていると判断できます。
スタンダード5種目で比べると、ワルツはゆっくりの側
ワルツの速さは、ほかの種目と並べると位置づけがはっきりします。WDSFのプロフェッショナル部門の2012年版競技規則(WDSF Professional Division Competition Rules 2012)は、スタンダードをWaltz, Tango, Viennese Waltz, Slow Foxtrot and Quickstepの5種目としています。それぞれのテンポを2013年版競技規則から並べたのが下の表です。
| 種目 | WDSFの英語名 | 1分あたりの小節数 |
|---|---|---|
| ワルツ | Waltz | 28〜30 |
| タンゴ | Tango | 31〜33 |
| ヴィニーズワルツ | Viennese Waltz | 58〜60 |
| スローフォックストロット | Slow Foxtrot | 28〜30 |
| クイックステップ | Quickstep | 50〜52 |
出典:WDSF Competition Rules(2013年版)3.2のテンポ表、種目構成はWDSF Professional Division Competition Rules(2012年版)。日本語の種目名は呼称が揺れるため英語名を併記。
表から分かるのは、ワルツとスローフォックストロットの小節数が同じ範囲にあることです。それでも曲を入れ替えて使えないのは、拍子と曲の性格が種目ごとに違うためです。小節数が合っていても、3拍子でなければワルツの曲にはなりません。逆に、ヴィニーズワルツは同じ3拍子でも小節数がワルツのおおむね倍です。速さと拍子の両方がそろって初めて「その種目の曲」になる、と覚えておくと迷いが減ります。
スタンダードとラテンを合わせた種目の全体像は、こちらの記事で整理しています。

1曲の長さは1分30秒〜2分——練習でも区切りの目安になる
テンポと並んで規則が定めているのが、曲の長さです。WDSFのプロフェッショナル部門の2012年版競技規則は、ワルツでは流す曲を最短1分30秒・最長2分としています(ヴィニーズワルツは最短1分・最長1分30秒)。競技会で流れるワルツの曲が、市販の楽曲より短く編集されていることが多いのはこのためと考えられます。
練習用の曲を選ぶときもこの長さは参考になります。最初から最後まで通して踊る練習なら、1分30秒〜2分の曲で区切ると、一つのルーティンを何度も繰り返して確かめやすくなります。一方で、市販のクラシック曲は序奏や後奏を含めて長いものが多く、通して踊ろうとすると同じ動きを延々と続けることになり、どこで直すべきかが見えにくくなります。
やりがちな失敗は、長い曲を最初から最後まで流して、疲れてきた後半の崩れた動きを繰り返し体に覚えさせてしまうことです。長い曲を使うなら、始めの1分30秒〜2分だけを流して止める、という使い方にすると規則の長さに近い練習になります。
曲の長さは、音楽アプリの再生時間表示で確かめられます。編集できる環境があれば、序奏を飛ばして曲の主部から始まるようにしておくと、カウントを取り始めるまでの待ち時間も短くなります。
スローワルツとヴィニーズワルツ、同じ3拍子でも曲を使い回せない理由

この記事では区別のため、スタンダードの「ワルツ」をスローワルツと書くことがあります。WDSFの規則ではWaltzとViennese Waltzは別の種目です。
小節数はおおむね倍——58〜60小節/分の速さ
WDSFの2013年版競技規則では、ヴィニーズワルツのテンポは1分あたり58〜60小節(58–60 bars/min)です。ワルツの28〜30小節と比べると、おおむね倍の速さにあたります。どちらも3拍子なので、曲を聴いただけでは「ワルツの曲」としてひとまとめに感じやすいのですが、踊り手にとっては別物です。
倍の速さになると、1小節のあいだにできる動きの量が変わります。ワルツでは1小節ごとに沈んで浮く波を大きく見せられますが、ヴィニーズワルツの速さでは同じ大きさの波を作る時間がありません。そのぶん、回転を連続させて流れを作る踊り方になります。曲のテンポが、踊りの性格そのものを決めているわけです。
曲を探すときにまぎらわしいのは、同じ曲がアレンジ違いでどちらの速さにも録音されていることがある点です。曲名だけで探すと、ワルツ用のつもりでヴィニーズワルツの速さの録音を選んでしまうことがあります。
見分け方は単純で、1拍目を1分間数えたときに30回前後ならワルツ、60回前後ならヴィニーズワルツの範囲です。1拍目の聞き取りに迷ったら、3拍すべてを数えて3で割っても確かめられます。
ウィンナ・ワルツの〈ズン・チャッ・チャ〉と速いテンポ
ウィーンの舞踏会で踊られてきたウィンナ・ワルツには、音楽としての特徴があります。世界大百科事典は、ウィンナ・ワルツの形式として、数曲連鎖したワルツに序奏と後奏のついた形式、「低音の1打に二つの和音が続く伴奏型(いわゆる〈ズン・チャッ・チャ〉)」、急速なテンポなどを挙げています(コトバンク「ワルツ」)。
〈ズン・チャッ・チャ〉の伴奏型は、3拍子を聞き取る手がかりとして役立ちます。低音の「ズン」が1拍目、続く2つの和音が2拍目と3拍目です。この型がはっきり聞こえる曲は、1拍目を見つけやすく、ワルツのカウントを取る練習にも向いています。
ただし、ウィンナ・ワルツの名曲は「数曲連鎖したワルツに序奏と後奏」という形式で書かれているため、1曲の中でテンポや雰囲気が何度も変わります。舞踏会で踊るための曲でありながら、競技のワルツのように一定のテンポで踊り続ける練習には使いにくい構成です。
聴き方のコツは、序奏を飛ばして、ズン・チャッ・チャがはっきり聞こえ始めた部分だけでカウントを取ることです。そこで1分間の小節数を数えると、その部分がワルツとヴィニーズワルツのどちらの速さに近いかが分かります。
ウィーンの踊りは「6ステップだけ」——難しいのは速さ
速さが踊りに与える影響は、ウィーン観光局の説明からも読み取れます。ウィーン観光局のウィンナ・ワルツの紹介ページは、ウィーンの舞踏会で踊られるワルツについて「この踊りは6ステップだけ、難しいのはその速さなのです。」と書いています。
ステップの数が少なくても難しいというのは、テンポが上がるほど、一歩ごとの体重移動を正確に終わらせる時間が短くなるからです。重心が移りきる前に次の拍が来ると、動きが曲より遅れ、遅れを取り戻そうとして歩幅が乱れます。速い3拍子の曲は、ステップを知っていることより、拍の中で体重移動を終える力を求めてきます。
ここから曲選びについて言えるのは、ワルツを習い始めたばかりの段階で、ウィンナ・ワルツの速い名曲に合わせて踊ろうとしないことです。曲が美しくても、速さに追われるうちは体重移動の練習になりません。
まずは28〜30小節/分の範囲の曲で体重移動を確かめ、ヴィニーズワルツの練習を始めたら、その速さの曲に切り替える、という順番で曲を使い分けると、それぞれの種目の練習が混ざりません。
やりがちな失敗①:ウィンナ・ワルツの名曲でスローワルツを練習する
曲選びでよく起きるのが、「ワルツといえばこの曲」と思い浮かぶウィンナ・ワルツの名曲を、スローワルツの練習曲として使ってしまう失敗です。原因は、拍子が同じ3拍子なので、速さの違いに気づきにくいことにあります。
状況:有名なウィンナ・ワルツの録音に合わせてスローワルツの基本を練習したら、1小節の動きが終わる前に次の1拍目が来て、毎回遅れてしまう。
原因:曲の速さがヴィニーズワルツ寄りで、ワルツの28〜30小節/分の範囲から外れている。序奏や途中のテンポの変化で、カウントの頭も見失いやすい。
対策:1拍目を1分間数え、30回前後かを確かめてから練習曲にする。速い曲は鑑賞用・ヴィニーズワルツの練習用に回す。
この失敗が厄介なのは、遅れの原因を自分の技術不足だと思い込みやすいことです。曲のほうが速すぎるだけなのに、歩幅を小さくしたり、上下動を省いたりして合わせようとすると、ワルツらしい波のある動きが身につきません。曲を変えるだけで解決する問題は、先に曲の側を疑うのが近道です。
クラシックの名曲はワルツで踊れる?聴く曲と踊る曲を分けて考える
『美しく青きドナウ』はウィンナ・ワルツの代表曲
ワルツの曲として名前が挙がりやすいのが、ヨハン・シュトラウス息子の『美しく青きドナウ』です。ウィーン観光局のウィンナ・ワルツの紹介ページは、この曲をドナウ・ワルツと呼び、本来のタイトルは『美しく青きドナウ』だと紹介しています。初演については、当時の新聞が1867年2月17日の紙面で報じたことにも触れています。曲名は『美しき青きドナウ』などの表記ゆれがあるので、探すときは両方で検索すると見つけやすくなります。
この曲が今も広く知られている理由の一つは、演奏される場です。ウィーン観光局は、毎年新年に世界中へ中継されるウィーン・フィルハーモニー管弦楽団のニューイヤーコンサートのアンコールや、ウィーンの舞踏会で演奏される曲として紹介しています。また、2017年にユネスコがオーストリアのウィンナ・ワルツ(演奏され、踊られ、歌われる)を無形文化遺産に登録したことも紹介されています。
社交ダンスの視点で注意したいのは、この曲がウィンナ・ワルツの形式、つまり序奏と後奏のついた数曲連鎖のワルツとして書かれている点です。曲の途中で雰囲気やテンポが移り変わるため、そのまま流してスローワルツの練習曲にすると、一定の速さで踊り続けることができません。
この曲を練習に使うなら、ヴィニーズワルツの練習や、3拍子の〈ズン・チャッ・チャ〉を聞き取る耳の練習から入るのが向いています。スローワルツで使いたい場合は、社交ダンス用にテンポをそろえて編曲された録音を探すのが現実的です。
シュトラウス父子とランナー——『ラデツキー行進曲』はワルツではない
ウィンナ・ワルツの作曲家として、ウィーン観光局はヨーゼフ・ランナー、ヨハン・シュトラウス父、ヨハン・シュトラウス息子の名前を挙げています。同じページには、「ヨハン・シュトラウス父(1804-1849年)は『ラデツキー行進曲』を作曲しました。息子(1825-1899年)はワルツ王として歴史に名を刻み」とあります(ウィーン観光局)。
ここで気をつけたいのは、作曲家の名前だけで曲を選ぶと、ワルツではない曲が混ざることです。『ラデツキー行進曲』は曲名のとおり行進曲で、ワルツの作曲家として知られる人の作品であっても、ワルツの踊りには合いません。ニューイヤーコンサートで続けて演奏されることがあるため、同じ「ウィーンの曲」としてまとめて覚えてしまいやすいのです。
作曲家の作品集やプレイリストからワルツの曲を探すときは、曲名に「ワルツ」「円舞曲」が付いているかを手がかりにしつつ、最後は3つずつ数えて区切りが合うかで判断します。シュトラウス一家の作品にはポルカや行進曲なども多く、作曲家の名前はあくまで入口にすぎません。
もう一つのコツは、同じ曲でも演奏によって速さが違うと知っておくことです。舞踏会用の演奏と演奏会用の演奏では、指揮者がテンポを揺らす幅が異なり、踊りやすさも変わります。
ショパンのワルツ、ウェーバー『舞踏への勧誘』——聴くためのワルツ
精選版日本国語大辞典が「芸術的器楽曲」として例に挙げるのが、ショパンのワルツです。また、世界大百科事典は、ウェーバーの『舞踏への勧誘』をピアノ独奏曲(1819)として紹介しています。どちらもワルツの歴史を語るうえで欠かせない作品ですが、社交ダンスの踊りのために書かれた曲とは性格が異なります。
芸術的器楽曲としてのワルツは、演奏者が表情をつけるために、テンポを速めたり遅めたりして揺らすことが前提になっている場合があります。聴く側にとっては魅力でも、踊る側にとっては、1小節の長さが毎回変わる曲ということになります。一定の速さで体重移動を重ねていくワルツの練習とは、相性がよいとは言えません。
やりがちなのは、発表会で「知っている人が多い曲」を優先して、こうした演奏会用のワルツを選び、本番の録音で速さが揺れて動きが合わなくなるケースです。練習で使っていた録音と本番で流す録音が別の演奏家だった、という小さな違いでも、テンポの揺れ方は変わります。
演奏会用のワルツを使いたいときは、録音を一つに決め、その録音で最初から最後まで振りを合わせておくことが前提になります。初めて踊る段階では、聴いて楽しむ曲と、練習で使う曲を分けておくと混乱がありません。
実は「ワルツの名曲」ほど競技のワルツには合わないことがある
意外と知られていないけれど、ワルツの名曲として名前が挙がる曲の多くは、社交ダンスの競技のワルツが成立するより前に、別の用途のために書かれています。ウィンナ・ワルツは舞踏会で急速なテンポで踊るため、ショパンのワルツは演奏会で聴かせるため、という具合です。精選版日本国語大辞典がワルツの種類として、芸術的器楽曲、ウインナ・ワルツ、社交ダンス用のリズムを主体にしたワルツを分けて挙げているのも、この用途の違いを反映していると読めます。
一方、競技規則はワルツの曲に28〜30小節/分という狭い範囲を求め、「In all WDSF competitions the music must have the character of the dance being performed」とも定めています(WDSF Competition Rules 2013)。つまり、競技会で流れるのは「踊る種目の性格を持ち、速さが一定に整えられた曲」です。
ここから言えるのは、名曲かどうかと踊りやすいかどうかは別の軸だということです。社交ダンスの練習曲として選ぶなら、社交ダンス用に作られた、または編曲されたワルツのほうが、テンポも長さも規則に近く、練習の目的に合います。
名曲は名曲として楽しみ、練習は練習用の曲で、と分けておくと、どちらの良さも生かせます。
| 成り立ち・発祥 | ウィーンの舞踏会で踊られてきたワルツ。2017年にユネスコの無形文化遺産に登録(ウィーン観光局) |
| 音楽の特徴 | 数曲連鎖したワルツに序奏と後奏、〈ズン・チャッ・チャ〉の伴奏型、急速なテンポ(世界大百科事典) |
| よく使われる音楽 | ヨーゼフ・ランナー、ヨハン・シュトラウス父、ヨハン・シュトラウス息子の作品。代表曲は『美しく青きドナウ』 |
| 競技との関係 | 競技のヴィニーズワルツは58〜60小節/分(WDSF 2013年版)。スローワルツの練習曲には速さが合わないことがある |
社交ダンスワルツの曲を見分ける4つのチェック
チェック1:1拍目の強拍を探す
曲がワルツに使えるかを判断する最初の手がかりは、1拍目の強さです。3拍子の曲では、1小節の最初の拍に重みが置かれ、2拍目と3拍目が軽く続く形が多くなります。ウィンナ・ワルツの〈ズン・チャッ・チャ〉の「ズン」がまさにそれです。また、日本大百科全書は、パリの下町で踊られるバルス・ミュゼットを一拍目にアクセントがあるワルツとして紹介しています。
1拍目を探す理由は、ワルツの体重移動が1拍目を起点に組み立てられているからです。1拍目で動き出し、2拍目・3拍目で流れをつなぐ。この起点がずれると、動きと曲の波が逆向きになり、曲に乗っている感覚が得られません。
聞き取りにくいときは、低音の楽器(ベースやチェロ、ピアノの左手)だけに耳を向けると、1拍目が浮かび上がってきます。メロディーは拍をまたいで流れるので、メロディーで1拍目を探すと迷いやすいのです。
手拍子を3回ずつ打ってみて、1回目の手拍子が低音と重なり続けるなら、その位置が1拍目です。途中で重ならなくなったら、拍子が変わったか、4拍子の曲である可能性を疑ってください。
チェック2:1分間の小節数を数える
3拍子だと分かったら、次は速さです。前の章で見たとおり、WDSFの2013年版競技規則はワルツを28〜30小節/分としています。これを確かめるには、1拍目だけを1分間数えるのがいちばん確実です。
この方法の利点は、アプリのBPM表示に頼らずに済むことです。表示は拍の取り方によって倍や半分の値になることがありますが、1拍目の回数を自分で数えれば、小節数を直接確かめられます。数え間違いが心配なら、2回数えて近い値になるかを見ると安心です。
チェック3:曲の「性格」が踊りに合っているかを聴く
速さと拍子がそろっても、それだけでワルツの曲になるわけではありません。WDSFの2013年版競技規則は、競技で使う音楽について、踊る種目の性格を持つものでなければならないと定めています。ワルツの性格とは、精選版日本国語大辞典が挙げる「優美、典雅、流麗な曲調」に近いものと考えると分かりやすいでしょう。
曲の性格が大事になる理由は、日本大百科全書が説明する「重心を波状に移動させながら円を描いて踊る」動きにあります。なめらかにつながるフレーズの曲は波のある動きを引き出しますが、1拍ずつ鋭く刻む曲や、途中で何度もブレイクが入る曲では、波が途切れてしまいます。
たとえば、3拍子でテンポも合っているのに、打楽器が前面に出て一拍ごとに強く打つような曲では、上下動が硬くなりやすくなります。逆に、弦楽器やピアノが長いフレーズでつながる曲では、1小節の中で沈んで浮く動きが自然に出てきます。
曲の性格を確かめるには、目を閉じて曲を聴き、体が自然に左右へ揺れるか、上下に跳ねたくなるかを感じてみることです。揺れる曲はワルツ向き、跳ねたくなる曲は別の種目や別のジャンル向きと考える目安になります。
やりがちな失敗②:速さだけで選んで拍子を確かめない
BPM表示や「ゆったりした曲」という印象だけで曲を選び、拍子を確かめないまま練習を始めてしまう失敗も起きやすいものです。
状況:ゆっくりで雰囲気もよい曲を選んだのに、踊るたびに数小節で曲の頭と動きの頭がずれてくる。
原因:曲が3拍子ではなく4拍子で、3カウントの動きが1小節ごとに1拍ずつずれていく。テンポだけを見て、拍子を確かめていない。
対策:低音に合わせて手拍子を3回ずつ打ち、1回目が低音と重なり続けるかを先に確かめる。重ならなければ別の曲を選ぶ。
この失敗は、最初の数小節はなんとなく合ってしまうため、気づくのが遅れがちです。ずれが出るたびに自分のカウントを疑って数え直すより、先に曲の拍子を疑うほうが早く原因にたどり着けます。ワルツの体重移動の考え方そのものは、こちらの記事で詳しく扱っています。

ポップスや映画音楽は?練習用の曲の探し方と場面別の選び方
3拍子なら候補になるが、拍子は1曲ずつ確かめる
クラシック以外のポップスや映画音楽にも、3拍子の曲はあります。これまで見てきたチェックで3拍子と確かめられ、テンポが28〜30小節/分の範囲に近く、曲の性格がなめらかなら、社交ダンスのワルツの練習曲の候補になります。ジャンルではなく、拍子・テンポ・性格の3点で判断するのが基本です。
この記事で個別のポップスの曲名を挙げていないのは、曲ごとの拍子やテンポを、権利者や公式の情報で確かめられていないためです。3拍子の曲として紹介されている曲でも、途中で4拍子に変わる構成や、アレンジによってリズムが違う録音もあります。紹介記事の一覧をそのまま信じるより、自分の耳で確かめるほうが確実です。
やりがちなのは、ゆったりしたバラードを「ワルツっぽい」と感じて選び、実は4拍子だったというケースです。バラードの多くは速さこそワルツに近くても、拍の区切りが違います。前の章の失敗②と同じ構図です。
ポップスで探すときは、まず候補の曲を手拍子3回ずつで聴き、1曲を通して1回目が低音と重なり続けるかを確かめます。途中で重ならなくなる箇所があれば、その部分だけは練習に使わない、という使い方もできます。
ゆったりした系統もある——ボストンと北欧のワルツ
ワルツには、ウィンナ・ワルツのような速い系統だけでなく、ゆったりした系統もあります。日本大百科全書は、北アメリカでボストンとよばれるゆったりとしたワルツが愛好され、1920年代にはヨーロッパでも流行したと説明しています。また、北欧のワルツはバルシュなどとよばれ、テンポはゆっくりしているとも書かれています。
こうした系統の存在は、社交ダンスのワルツの曲を探すときのヒントになります。ウィンナ・ワルツの急速なテンポとは別に、ゆったりした3拍子の音楽の流れが各地にあり、その中には28〜30小節/分の範囲に近い曲も見つかりやすいと考えられるからです。
ただし、ボストンや北欧のワルツという呼び名が付いているからといって、そのまま競技のワルツの速さに合うとは限りません。「ゆったり」の度合いは曲や演奏によって違い、範囲より遅すぎる曲もあります。遅すぎる曲では、1小節のあいだに体重移動が終わってしまい、次の1拍目まで止まって待つような動きになりがちです。
この系統の曲を使うときも、1拍目を1分間数えて小節数を確かめる手順は変わりません。範囲より少し遅い曲は、体重移動を丁寧に確かめる練習用として使い分けるのも一つの方法です。
練習用の音源は「社交ダンス用」と明記されたワルツから
練習用の音源を探すなら、精選版日本国語大辞典が挙げる3つ目の種類、つまり社交ダンス用のリズムを主体にしたワルツを狙うのが近道です。社交ダンス用とうたわれた音源は、踊るための拍のわかりやすさを優先して作られているため、1拍目が聞き取りやすく、テンポも一定に保たれていることが期待できます。
探し方の手がかりは、音源やプレイリストの説明に、種目名(ワルツ/Waltz)と小節数(bars/minやBPM)が書かれているかどうかです。種目名とテンポが明記されていれば、この記事のチェック1〜3を一つずつ確かめる手間が減ります。表記が28〜30小節/分、あるいは84〜90拍の範囲なら、競技のワルツの目安に近いと判断できます。
注意したいのは、テンポ表記があっても、それが実際の録音と合っているとは限らないことです。編集の過程で速さが変わった録音や、表記の誤りもありえます。表記は入口として使い、最後は自分で1分間数える、という順番を守ると安心です。
もう一つのコツは、曲の長さです。競技規則の1分30秒〜2分に近い長さで区切られている音源は、ルーティンを通して何度も練習するのに向いています。長い曲しかない場合は、前の章で触れたとおり、始めの部分だけを流して止める使い方をしてください。
場面別に選ぶ——初心者・競技志向・パーティー・発表会
同じワルツの曲でも、使う場面によって優先すべき条件が変わります。初心者のうちは、1拍目がはっきり聞こえ、テンポが28〜30小節/分の遅い側に近い、社交ダンス用の音源を選ぶと体重移動を確かめやすくなります。競技を目指すなら、規則の範囲と曲の長さ(1分30秒〜2分)に合わせた音源で、本番に近い条件で練習するのが合理的です。
パーティーで踊る場面では、流れてくる曲を選べないことが多いため、知らない曲でも数小節で拍子と速さを判断できる耳が役に立ちます。チェック1の手拍子の感覚を練習のうちに身につけておくと、曲が流れ始めてから踊り出すまでの迷いが減ります。
発表会では、聴いている人に伝わりやすい曲を選びたくなりますが、演奏会用のワルツやウィンナ・ワルツの名曲はテンポが揺れたり速かったりします。名曲を使うなら、練習から本番まで同じ録音を使い、テンポの揺れまで含めて振りを合わせておくことが条件になります。
発表会や動画で曲を使う前に——JASRACの案内で確かめる手続き
JASRACの演奏の案内には「ダンス発表会」が例に挙がる
ワルツの曲を練習で聴くだけでなく、発表会やパーティー、イベントで流して踊る場合は、著作権の手続きが関わることがあります。JASRACのコンサート・イベント等での演奏のページは、「JASRACの管理楽曲をコンサート・イベント等で演奏利用する場合の手続きについてご案内します。」としており、利用の具体例の一つにダンス発表会が挙がっています。
ここで言う「演奏」には、生演奏だけでなく、録音された曲を会場で流すことも含まれるとして案内されている点に注意が必要です。発表会でCDや音源を再生して踊るのも、演奏利用の手続きの対象になりうるということです。
ただし、手続きが必要かどうかは、曲がJASRACの管理楽曲かどうか、イベントの形態などによって変わります。この記事では個別の要否を断定しません。管理楽曲かどうかは、JASRACの作品データベース検索(J-WID)で確かめられるとされています。
やりがちなのは、「古いクラシックだから」「練習会だから」と自己判断で済ませてしまうことです。判断に迷うときは、使う曲名をJ-WIDで検索し、JASRACの案内ページを読んだうえで、必要に応じて問い合わせるのが確実な順番です。
・発表会で曲を流して踊る場合も、演奏利用の手続きの対象になることがある
・管理楽曲かどうかはJ-WID(作品データベース検索)で確かめる
・配信、DVD制作、プログラムへの歌詞掲載は別の手続きを確認する
・楽譜のコピーの許諾と演奏の許諾は別もの
申込はJ-OPUSか申込書、許諾書は3週間程度で届く
JASRACの案内によると、演奏利用の申込は、演奏利用申込オンラインシステムのJ-OPUSか、演奏利用申込書(郵送またはFAX)で行います。そのうえで、「申込内容に基づき、JASRACから許諾書・請求書をお送りします(3週間程度)。」と案内されています(JASRAC)。
この「3週間程度」は、発表会の準備の段取りに組み込んでおきたい期間です。曲が決まるのが本番直前だと、手続きが間に合うかどうかを心配しながら準備を進めることになります。ワルツの場合、曲選びの段階でテンポや拍子を確かめる作業も入るため、曲を決める時期は早めに置いておくと余裕が生まれます。
やりがちな失敗は、振り付けが完成してから曲の手続きを調べ始め、必要な情報(曲名・作曲者・利用日時など)をそろえるのに手間取ることです。曲を決めた時点で、曲名と作曲者、使う録音の情報をメモしておくと、申込のときに慌てずに済みます。
手続きの具体的な入力項目や料金の考え方はJASRACの案内ページに説明があるので、主催する立場になったら一度目を通しておくと安心です。
配信・DVD・プログラムへの掲載は別の手続きを確認する
発表会の様子を残したり広めたりしたい場合は、さらに別の手続きが関わることがあります。JASRACの案内は、イベントの様子を配信・インターネット上で公開する場合、収録したCD・DVDを制作する場合、プログラムなどに歌詞・楽譜を掲載する場合について、それぞれ別のページを確認するよう示しています。
理由は、会場で曲を流すこと(演奏)と、録画したものを配る・公開すること、紙に歌詞や楽譜を載せることが、それぞれ別の利用方法として扱われているからです。JASRACのFAQでも、楽譜をコピーする「複製」の許諾手続を済ませていても、その楽譜の曲を「演奏」する際は別途「演奏」の許諾手続が必要になると説明されています(JASRAC よくあるご質問)。
ワルツの発表会で起こりやすいのは、会場での演奏の手続きを済ませたことで安心し、記念DVDの制作や配信まで同じ手続きで済んだと思い込むケースです。用途ごとに手続きが分かれていると知っておけば、こうした見落としを防げます。
なお、この記事では歌詞を扱っていませんが、歌の入ったワルツを使う場合でも、プログラムに歌詞を載せるのは別の手続きの対象になりうるため、掲載は控えるか、案内ページを確かめてからにしてください。曲選びと著作権の考え方は、フォークダンスの曲を扱ったこちらの記事でも整理しています。

動画投稿は「一定の範囲内」なら手続き不要、ただし例外がある
ワルツの練習動画や発表会の映像を動画サービスに投稿したい人もいるでしょう。JASRACの動画投稿(UGC)サービスでの利用のページは、JASRACと許諾契約を結んだ動画サービスについて、「動画の投稿者は一定の範囲内でのご利用であれば、JASRAC管理楽曲を含む動画を手続きなくアップロードすることができます。」と案内しています。続けて、「ただし、利用方法によっては、個別に手続きが必要となる場合があります。」とも書かれています。
この「一定の範囲内」と「利用方法によっては」の両方を読むことが大切です。投稿先が許諾契約を結んだサービスかどうか、どのような形で曲を使っているかによって、扱いが変わる可能性があります。投稿先がどのサービスでも同じ扱いになる、と考えるのは早計です。
やりがちなのは、「動画サイトなら手続きなしでよい」とだけ覚えて、条件を確かめずに投稿してしまうことです。発表会の映像を配信する場合は、前の見出しで見たとおり、イベントの配信として別の案内が用意されています。
投稿する前に、投稿先のサービスと使う曲、使い方をJASRACの案内ページと照らし合わせておくと安心です。判断に迷う場合は、案内ページの問い合わせ先に確認するのが確実です。
まとめ:社交ダンスワルツの曲は『3拍子×28〜30小節』で選ぶ
ワルツの曲選びで迷ったら、曲名や知名度ではなく、低音に合わせた手拍子で3拍子を確かめ、1拍目を1分間数えるところから始めてください。この2つの確認ができれば、クラシックの名曲もポップスも、練習に使える曲かどうかを自分で判断できるようになります。
※競技規則の数値は2013年版・2012年版をもとにしています。最新の規則や手続きは各団体の公式サイトでご確認ください。

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